说到奥特曼的话，联想到的应该是皮套、软胶、巨大特摄英雄之类的概念吧。
不过要说和人等身大小，全身裹在装甲里的奥特曼，你也许会觉得新鲜？当然，前提是你不会把他们和假面骑士、钢铁侠、超级战队还是什么东西搞混。
《机动奥特曼》，俗称“铁奥”，就是这么一部作品，这部清水荣一原作，下口智裕绘画的漫画作品，连载至今已经超过10年，19年改编成全3D动画在Netflix平台播出，最近刚看播完第二季，B站就能看。
别误会，我没有安利你去看的意思，我是在叫你快逃。
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《机动奥特曼》的漫画原作怎么说呢，已经是一部纯纯图一乐的作品了。
设定上这玩意儿是《奥特曼》的续篇，也就是初代来地球的路上意外创死了早田进，和早田进合体变身开始退治怪兽，在最终话被一兆度火球先生淦倒，又被那位大人复活之后的故事。
一切都要从杰顿的一兆度火球打坏了科特队一面玻璃说起
原版TV到这里就结束了，后面该演恒星观测员、暴躁文官赛文的故事了，但漫画就在这里开了个平行的由头，给早田进新增了一个“获得了奥特曼DNA”的能力，把早田进变成了堪比美国队长的超级士兵，和科特队开始造装甲。
漫画里表现成可以徒手掰楼梯，还说你不是美国队长？
至于TV版里陆续跑来地球执勤的赛文、杰克、艾斯等等，在漫画的世界观里是没来过的，所以你基本可以理解成漫画是一个为了方便画装甲另开的平行世界。
奥特警备队仅在地球执勤一届就宣布解散，因为漫画设定里奥特之星已经没了
和初代分别之后，早田进有了一个儿子造田进次郎，也遗传了奥特曼的DNA，拥有比他爹还强的能力（比如会飞），穿上模仿奥特曼能力的装甲来变身成新世代的“奥特曼”，卷入各种各样的事件中，原续集世界观也就是《奥特曼》系列的其他人物“奥特兄弟”都以全新的背景设定登场，形象也全都改编为了装甲化的形式。
漫画的一些科幻点子不错
比如把初代的斯派修姆光线改成了形状类似拐的光束武器
更多的机动奥手游里已经出了一大堆了，玩具也是卖个没完
说到机甲就不得不提到这部作品的作者，清水荣一和下口智裕，其中比较出名的大概是清水荣一，因为你在各种玩具广告、限定商品合作里都能看到这个人的名字，清水荣一就是以机设出名，前段时间他还给万代SHF的美漫线做了设计，风格很有辨识度。
我把他的风格概括成“给一切看起来能展开的地方都加上散热叶片”，当然大师的风格不能用我粗浅的一句话概括就是了
用机甲来解构经典作品是这个二人组擅长的手法，事实上不止《机动奥特曼》，他们还给《假面骑士》画过漫画《假面骑士：Hybrid Insector》，只不过和《机动奥》获得圆谷官方授权不同，《HybridInsector》属于清水荣一和下口智裕的同人作品，在博客上连载9话之后就被东映找上，投诉下架。
不过，纵使清水荣一的机设性感，下口智裕时不时贡献的大跨页作画也魄力十足，但在讲故事这件事上，这个二人组的发挥还是太不稳定了，他们上一部长期连载的作品《武装机甲》，国内又称“铁中二”，就是长期连载后被读者广泛认为烂尾。
《武装机甲》在2008年被GONZO改编成动画，制作非常用心，至于故事嘛，我只能说懂的都懂
而且这两个人非常喜欢开坑，手里不止有《机动奥》，现在同时还在连载《蝙蝠侠》的衍生漫画，还画完了一本全5卷的《盖塔 Devolution宇宙最后的三分钟》，这部作品已经可以说是被粉丝开除了盖塔籍，明明是衍生作设定上却跳脸永井豪和石川贤的原作，遂被炎上，烂得更加彻底。
有了长篇作品驾驭能力稀烂的两位作者，《机动奥》目前的剧情和人物塑造也饱受恶评，除了前期在作品里看到各种熟悉又错位的《奥特曼》系列原作梗，连载至今114话故事到底要往何处发展我是实在搞不明白。这样一部作品要动画化，得改成啥样才能达到好看的程度呢？
就在这时，一个（我以为的）救星来了，它就是Netflix，又称日本动画业界薛定谔的大爹，网飞爸爸。
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Netflix进军日本市场已经好几年了，今天打开Netflix的动画节目列表，《火影忍者》《魔法少女小圆》《一拳超人》一部部看过去，都是Netflix购买播放权累计起来的强大片库，对于习惯了TV动画放送和重播模式的日本动画观众来说，打开Netflix就等于动画首日放送，随时能找到看不完的经典动画。
这种打开就能看到世界毁灭的感觉大概也是Netflix提供的一种爽快吧
当然，原创动画才是Netflix的重中之重，2018年由汤浅政明监督的动画《恶魔人Crybaby》开创了不在电视台放送、仅在Netflix独播的先河，为了逼近永井豪的原作加入了大量的暴力和性描写，在2018年的那个1月很多人应该都和我一样身心受到了极大的震撼。
当然应该也有很不少人和我一样，是因为《恶魔人 Crybaby》才开始订阅Netflix吧。
总之，《恶魔人Crybaby》和2017年播出的《恶魔城》动画为Netflix动画部分带来了不错的印象分，《机动奥特曼》的动画不说赶上前辈水准，能把原作那个磕磕巴巴的叙事整明白就算成功。
2019年，《机动奥》由ProductionI.G（代表作《攻壳机动队》）和Sola Digital Arts（日本的一家CG动画公司）合作动画化，在Netflix平台全球发布。
Production I.G大家都熟，《攻壳机动队》《罪恶王冠》《心理测量者》等等作品都是他们的代表作，《机动奥》Production I.G侧的监督更是请到了神山健治，代表作《攻壳机动队S.A.C》。
按理说原作的故事已经很贫瘠了，观众也就不会对动画的剧情有所期待，但没想到，《机动奥》的动画竟然还对本就稀烂的剧情进行了魔改。
比如把漫画前期需要专门运输的装甲改成了传送装备，配上了一个非常羞耻的换装兼用卡
为什么是“魔改”而不是“改良”呢？因为第一季共13话的片长，塞进了原作漫画整整前50回的剧情，对大量情节做了删减，为了能够让一些新情节自洽，又把人设给改了，以至于原作里人气还不错的女主角到了动画里就成了人人喊打的角色。
讲个笑话，漫画里女主已经拿到疑似奥特之母的装甲了
而且第一季还存在制作上的“瑕疵”，一到日常情节就会有掉帧的情况，尽管有不少人认为这是制作组有意为之，但观感并不好，作为3D动画渲染风格也并不算多么惊艳，总的来说就是一部和原作一样图一乐并且还没什么乐子可图的动画。
一定要挑优点的话，大概就是还算流畅的打戏吧
那么阔别3年，《机动奥》第二季的表现如何呢？
四个大字，神头鬼脸。
我原本以为第一季完结三年过去，制作组应该已经收集了观众反馈，第二季既然主打纽约大战篇，也就是原作漫画前期难得的一个小高潮，奥特六兄弟加上雷欧和阿斯特拉齐登场，还有被改成摩托机器人的乌英达姆，按理说节目效果肯定比第一季强吧？
漫画里记者东光太郎因为追查犯罪事件意外获得了超能力，整个纽约大战（70话）都是奥特炸弹的状态，纽约战结束后（88话）才获得了泰罗装甲
结果这第二季，拢共就6集，145分钟，整出了一个屁点大的阴谋，塑造了一些没什么卵用的新角色，魔改了一些角色的关键个人回，最后只剩下还算能看的打戏和一地稀烂的其他部分。
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首先当然就是泰罗装甲的提前登场，宣传期间就把换装镜头透了个遍，这个改动也算可以接受，毕竟原作那个超级赛亚人观感也不怎么好，而且很明显这个改动是为了完成代哥的任务——跟随第二季上线万代立刻公开了泰罗的SHF成品和FRS拼装玩具。
要卖玩具的嘛
但有一个很底层的问题没解决，如果动画拍得像坨屎，看了动画还去买玩具的我是不是过于冤大头了？明明第一季动画人气不错，第二季动画给人的观感就像是一部动画电影被切分成了6集，还是一部被砍了经费的电影。
如果说装甲的登场提前还算说得过去，那东光太郎的起源故事整个魔改就已经把第二季动画砸得稀碎，稀里糊涂获得超能力、到最后连能力来源都没解释的东光太郎作为第二季主角，从头到尾也没看出他的行为逻辑，最大的作用大概就是各种炫技和秀音效。
主角的塑造已经烂的没边，其他几位奥特兄弟更不必多说，杰克和北斗星司的作用像是龙套，杰克没用过格斗技以外的招式、艾斯连第一季标志性的切割光线都没机会出场，原作纽约战戏份仅次于东光太郎的诸星团，个人剧情直接省略，连因为造型过于酷炫导致玩具过于好卖的7.3版本装甲，也被阉割了。
动画里砍得只剩集束光线发射枪了，手撕金古桥的装逼情节也没了
原作里的变形摩托乌英达姆也没了
既然已经牺牲了剧情，那剩下的特效和战斗应该比第一季好得多吧？结果也没有，名为机动奥特曼，干得最多的事情是肉搏，有一些动作场面还有明显的变形，《机动奥》第二季比起第一季最大的进步，竟然是OP和ED制作更精良了。
第四集那位大人被敌人揍成S型的脖子
花了一下午时间把第二季看完，我呆坐在椅子上，这一下午我可以在《GT赛车7》里跑上很多次耐力赛，可以去拼点高达，可以把短篇集《全息玫瑰碎片》再读一遍，我甚至可以出门瞎转悠，任何事情都比看这部动画有营养。
但后悔已经来不及，我的时间就这么被冲进了下水道，再也回不来。
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很难想象，《机动奥》这个看得我翻白眼的系列动画，也是播出前各种宣发的Netflix原创作品，我心里对打上“Netflix Original”title的动画期待，不说逼近《恶魔人Crybaby》和《恶魔城》，至少得有个及格水平吧？
思来想去上一部看了觉得还不错的Netflix动画还是《哥斯拉：奇点》
要知道Netflix在购买播放权累积片库之后，就开始直接投资动画的制作环节，当初因为远超行业平均水平的制作预算与充足的制作工期，Netflix曾经一度被认为是日本动画业界的“救世主”，是从西方来拯救业界的大爹。
那这《机动奥》两季下来拯救了啥？拯救了万代疫情期间无处安放的玩具销量吗？那玩意儿哪需要拯救，国内倒爷炒上天了，代哥赚麻了都。
Netflix一度被看作大爹，很大一部分原因是因为它能够绕过制作委员会制度。
想必很多动画爱好者都知道日本的“制作委员会”制度，一种在制作动画和电影时分摊风险的方式，避免在高投入制作了不受欢迎的电影或动画后遭遇经营危机，这一方法论在《新世纪福音战士》的“Project EVA”和“EVA 制作委员会”成功之后得到了迅速的普及。
制作委员会的体制调动了活用了投资商家手中的资源，把动画作品和商业结合得更紧密，大大提高了动画边际产品的市场占有量，同时商家对动画的前期投资解决了动画拍摄的资金问题，本是个双赢的体制。
但另一方面，制作委员会制度也相当于给动画制作组找了几个大爹，金主爸爸们的利益要分配得当，出资方会对作品内容、制作阵容、后续收益等等问题进行讨论和干涉，限制了动画制作者的创作自由。
创作自由被限制，收益也没法掌握在创作者手中，由于制作委员会是按照参与投资比例来划分项目收益，而日本动画公司一般没有足够大的资本参与项目投资或只能作为项目的动画制作承包商间接参与，收益的唯一方式就是卖碟片，至于其他的那些周边收益，动画组一分钱拿不到。
于是就出现了投资提高，金主爸爸要求的屁事越来越多的同时，动画制作投入本身并没有变化的诡异局面，另一方面，网络播放的盛行也影响了碟片的销售，动画公司反而无法享受制作委员会的好处，工作负荷与收入不成正比，导致制作行业人才流失，达成真正的“业界要完”。
你可能会觉得出不了好作品是因为钱还不够到位，但根据冈田斗司夫（前GAINAX社长）的说法，不少来自中国的资本也会通过制作委员会制度入场，但由于投资金额过大，动辄10亿日元甚至20亿，以往日本本土的投资方只需要4000万日元就可以保证制作话语权和收益，而中方开口就是10亿，这些投资方想搞自己的权益，也应该跟进10亿才对，但事实上他们不一定出得起，也未必敢承担10亿的风险。
为了避免失去主动权，日本的作品持有方及其他投资方便开始玩起了入场游戏，通过设置投资上限来保证控制权，多出的投资以增加制作项目的方式表现，而单部动画制作的投入还是没有变化，导致即使有大量资金投入到制作项目中，但其中的动画制作质量依然没有变化，甚至更为恶化，因为从制作委员会的视角来看，与其做一部没赚到什么钱的好作品，还不如做一部投资少、回报高的动画。
而Netflix最初会被当成动画救世主，就是因为网飞自己不直接制作动画，饶过制作委员会直接给日本动画公司或者工作室投资，对于经费向来不算富裕的日本动画制作公司而言，Netflix就像伸向他们的救命稻草一样。Netflix将这种一对一的合作称为“全面项目合作合同”，动画公司为Netflix制作动画，Netflix买断并获得作品的播放权，其他收益仍然归属动画组。
目前已经有9家著名动画公司没能忍住“诱惑”，签下了“卖身契”，和Netflix建立“全面项目合作合同”创作原创动画，其中包括制作了《JOJO》系列的大卫社David Production、Mappa、“骨头社”Bones、ProductionI.G。
Netflix看起来是个非常完美的金主爸爸，出手阔绰，资金充裕，对作品制作的干涉和要求也不多，仅仅在大方向上做把控，和Netflix签合作还没有中间商赚差价，未来肯定还会有更多的动画公司和Netflix建立合作。
但Netflix的全面项目合作合同真的能够拯救日本业界吗？从目前Netflix深入参与的作品风评来看，风评大多处在褒贬不一的状态，Netflix购买独播权的有些则基本可以说是屎中屎，比如《生化危机：无尽黑暗》，即使以《生化危机》系列CG这个低到不能再低的门槛去要求它都能给我看到昏厥，是我个人认为的2021年最难看CG动画。
而目前为止，个人2022年最难看CG动画的桂冠很有机会被《机动奥特曼》第二季夺得，这还是来自和Netflix签订了全面项目合作合同的Production I.G，整个《机动奥特曼》系列就像是给《攻壳机动队S.A.C2045》练手的项目。
《S.A.C 2045》第二季也快开播了，第一季因为新人设画风劝退了不少人，但剧本水平依旧在线，希望他们第二季不要做砸了
从内容质量上看，Netflix模式的动画还有很长的路要走，Netflix真要拯救日本动画业界，如果出品的都是《机动奥特曼》这种东西，那才真的是完了大蛋，毕竟我看完第二季之后的那五分钟里，已经产生了一丝“这业界真的要完蛋似乎也不是没道理”的危险想法。
哦，《机动奥特曼》第三季已经官宣了，预定2023年播放，宣传物料里复刻了一个初代被一兆度火球先生淦翻后平躺的名场面，预告里还能听到熟悉的杰顿音效，但怎么说呢，再看它我才是真的要完蛋了。
